Zapraszamy dzieci w wieku 7-9 lat.
Nauczyciel prowadzący Magdalena Zielińska – magister filozofii, certyfikowany instruktor mnemotechnik
Zajęcia kreatywne Poszukiwacze to zabawa w teatr, poznawanie technik pamięciowych, a także techniki mapy marzeń i mapy myśli, podstaw pantomimy i rozwijanie kreatywnego myślenia. Na zajęciach prowadzona jest nauka tekstów prozy i poezji, wprowadzenie ruchu scenicznego, nauka współpracy i przygotowanie etiud teatralnych.
Zajęcia przeznaczone dla dzieci i młodzieży w wieku 10-19 lat.
Teatr R. Bezimienni ze względu na swą specyfikę i charakter zajęć dzieli się na sześć grup:
Zajęcia prowadzi Małgorzata Chojnowska-Wiśniewska – aktorka, pedagog
Teatr Bezimienni Dziurawa Kurtyna (10-12 lat)
Młodzież spotyka się raz w tygodniu, i w okresie od września do czerwca pracuje nad autorską koncepcją spektaklu teatralnego. Zajęcia mają wyłącznie charakter warsztatowy, ich celem jest stymulować, pobudzać i rozwijać kompetencje teatralne oraz wiedzę o teatrze. Główne formy aktywności to improwizacja, drama, indywidualna praca z tekstem, ćwiczenia dykcyjne, mimiczne i ruchowe. Efekt warsztatów prezentowany jest w cyklicznym projekcie zatytułowanym „Zaplątani w poezję”. Poza premierami w formie tradycyjne, często na social media oraz kanale YT Młodzieżowego Domu Kultury mają miejsce premiery on-line.
Teatr Bezimienni Pod Podeszwą (13-15 lat)
Profil tej grupy zakłada realizację spektaklu teatralnego, który pod koniec drugiego semestru będzie zaprezentowany publiczności. Od września do polowy listopada prowadzone są warsztaty, na podstawie których weryfikowane są predyspozycje młodych aktorów. Takie działanie pozwala na określenie możliwości oraz ograniczeń co ułatwia przydział właściwych zadań dla optymalnego rozwoju młodych aktorów. W tej grupie podejmowane są też próby tworzenia autorskich scenariuszy co daje szansę na literacki rozwój uczestników zajęć.
Teatr Bezimienni SKA (16-19 lat)
Profilem tej grupy jest łączenie umiejętności interpretacji tekstu literackiego z interpretacją utworu muzycznego. Podczas zajęć powstaje spektakl słowno-muzyczny prezentowany w drugim semestrze. Pierwsze dwa miesiące zajęć mają charakter warsztatowy. Tu powstają też krótkie działania sceniczne, które prezentowane są podczas okazjonalnych uroczystości rangi miejskiej czy wojewódzkiej.
Teatr Bezimienni (16-19 lat)
Do tej grupy awansem przechodzą aktorzy z teatru Dziurawa Kurtyna oraz z Teatru Pod Podeszwą. Z założenia jest to najbardziej zaawansowana grupa pod względem doświadczenia scenicznego, co nie oznacza, że podczas rekrutacji nie dopuszcza się nowych amatorów sztuki do uczestnictwa w działaniach tego zespołu. Warsztaty realizowane na początku roku pomagają zweryfikować umiejętności wszystkich uczestników zajęć. Przez cały rok realizowany jest utwór dramatyczny, którego premiera odbywa się pod koniec drugiego semestru.
Teatr Animus (12-19 lat)
Główną ideą tej grupy jest praca nad przygotowaniem repertuaru, który będzie prezentowany podczas egzaminów do Akademii Teatralnej. Nauczyciel pomaga dobrać utwory literackie na egzaminy ale też zachęca uczestników zajęć do prezentacji swoich umiejętności podczas konkursów recytatorskich. Oczywiście jest to grupa warsztatowa dla każdego, kto pragnie rozwijać się indywidualnie.
Grupa Sonus (12-19 lat)
Podczas zajęć młodzież pracuje nad prawidłową wymową, ćwiczy dykcję oraz emisję głosu. Głos, jego jakość i siła jest podstawowym narzędziem pracy aktora. Dzięki modulacji i sile głosu aktor staje się wyrazisty i zrozumiały dla publiczności. W ramach emisji uczestnicy ćwiczą prawidłowy oddech, fonację oraz umiejętności improwizacji wokalnych.
Zajęcia przeznaczone dla młodzieży w wieku 13-19 lat.
Zajęcia prowadzi Lucyna Sowińska – pedagog, kierownik artystyczna i reżyser Studia „P”
Oprawę muzyczną spektakli przygotowuje Igor Nowicki – pianista, kompozytor
Studio „P” specjalizuje się w penetracjach literatury współczesnej, tworzy spektakle o ludzkich tęsknotach, radościach, niepokojach, zmierza w kierunku poetyckiej metafory, realizuje spektakle w języku polskim i esperanto. W pracy teatralnej z młodzieżą nacisk kładziony jest na zespołowość. Założeniem jest, żeby każdy był współodpowiedzialny za spektakl – współtworzył scenariusz i inne sceniczne elementy. Istotne są nie tylko efekty sceniczne, ale atmosfera w grupie między ludźmi. Każdy uczestnik ma możliwość przekazania tego co go porusza i co jest dla niego ważne. Spektakle Studia „P” odnoszą liczne sukcesy na festiwalach o randze ogólnopolskiej i międzynarodowej.
Copyright 2024 – Powered by: Design-it | Codebees